米原康正 YASUMASA YONEHARA
編輯、創意總監、攝影師、藝術家

作品受到東京街頭少女文化影響，多為以媒體形式呈現，也是90年代以來女子地下次文化的推手。很早就敏感地察覺到社群網站的影響力，並以日式的主題展開活動，現在透過Instagram, twitter, Facebook, Weibo等平台每日不輟地更新情報。2017年6月，宣告將以同樣的主題展開不同的三個個展、躋身藝術家之列，提升到全新的層次。剛結束於村上隆經營的KaiKaikiki藝廊Hidari Zingaro的個展。與為街頭添色的MILKFED.、WEGO等品牌的合作也不容錯過。


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［ 米原康正 YASUMASA YONEHARA 自述 ］

​        我在 1995年企劃編輯並創刊的「egg」雜誌，是當時以澀谷為中心的女子街頭文化集大成。就像 80年代的 HIP HOP 文化一樣、是以音樂或藝術等各種要素所構築而成的，在各種不同領域產生革命性的變化。大人們創造的時代是不需要的體制，由女高中生來改變這樣的體制。

        這樣的時刻雖然曇花一現，卻真實存在於 90年代的日本。不過這也在轉瞬間被大人的體制給吸收。不能接受這樣的結果的少女文化、再次以原宿為據點進行徹底抗戰，但最後依然落得和澀谷同樣的結果。這就是我追隨街頭發起的 teenager culture 的理由──她們堅持自己的精神、不為日本體制所同化，永遠身為局外人的態度。1995年以來澀谷和原宿計成為這樣的少女文化與大人體制對抗的戰場。然而現在已經看不見這樣充滿原創性的少女文化了，「只要有錢就什麼都能得到」這樣的消費主義思想就是她們被同化的結果。新生的次文化、終將會被主流文化給吞噬，或者成為主流。這不只在東京、而是世界各地都會發生的事。這樣的世界真是一點意思也沒有呢。

        我所畫的瀏海，是「為了不看到討厭的東西，也不讓討厭的東西看到我」的裝置。只要配備了這個裝置，所有人都能夠起身反抗，這是我再構成的人類。如果沒有文化就創造文化，帶著這樣的氣勢，我在58歲還要開始全新的嘗試。